今年5月，著名法国单簧管演奏家、卡尔·尼尔森国际音乐比赛冠军、巴黎高等师范音乐学院任教的皮埃尔·杰尼森（Pierre Génisson）开启了他的中国行。皮埃尔应邀在浙音管弦系开展了为期2天的学术交流，这是他第二次来到美丽的浙音校园。

在9日至10日的大师班上，皮埃尔悉心指导了12位学生的演奏，曲目涵盖了莫扎特的《A大调协奏曲》、勃拉姆斯的《降E大调奏鸣曲》、杰尼索夫的《单簧管奏鸣曲》以及梅西安的《鸟儿的深渊》等不同历史时期单簧管经典作品。

皮埃尔十分强调演奏中节奏与音准的把控，建议用分拍的概念解决复杂节奏难点，在精准的节奏中演绎流动的音乐；同时引导学生学会倾听音准是否与钢琴匹配，正确调整口腔内部开合，能选用益于音准的指法。皮埃尔还分享了每日必练内容以及音乐风格的诠释原则。

10日晚，皮埃尔·杰尼森单簧管独奏音乐会精彩呈现，现场气氛相当热烈，音乐厅座无虚席。音乐会由皮埃尔与浙音室内乐学院特聘钢琴家史佳怡教授合作完成。皮埃尔甄选了肖松的《行板与快板》、维多的《引子与回旋》、布列兹的《领域》、普朗克的《奏鸣曲》等最为经典的法国音乐以及德国作曲家勃拉姆斯的《奏鸣曲》op.120，音乐风格跨越浪漫主义中期到新古典主义以及现代派音乐。

对于法国作品，皮埃尔精湛的演奏技巧华丽而轻盈地拂过音符，使听众丝毫没有察觉到作品的技法成分，而是充分领略到法国音乐的浪漫与迷人。而勃拉姆斯的作品需要演奏家极强的控制力和耐力，皮埃尔正是一位开拓古典音乐可能性最前沿的音乐家，他在演奏中运用强烈的音色对比，使f小调的调性色彩更具张力，情感变得格外敏感，和声色彩层次更加分明，与钢琴家史教授联袂展露出勃氏音乐的诗意和智性。

伴随着听众热烈激情的掌声，皮埃尔多次返场，最后加演了2首作品。一首是意大利作曲家曼加尼为董德君教授谱写的新作《来自中国的旋律》,另一首是美国作曲家格什温的《三首前奏曲》,无论是前者简单而优美的旋律，还是后者俏皮而热情的音乐，经皮埃尔的生动诠释，给人留下深刻的印象,场上气氛高潮迭起，听众久久不愿离去。

文字 | 黄俊睿

编辑 | 何源千慧